Natural de Curitiba, Alex Rocca é artista plástico e designer têxtil. Sua produção transita entre a tradição da arte manual e a criação de novas narrativas visuais, com forte inspiração na ancestralidade afro-brasileira e nas simbologias das religiões de matriz africana.
Sua obra é marcada pelo uso do fio como elemento central, incorporado a tecidos como algodão, sisal, rami e malhas, além de suportes diversos como cobre, madeira, pedras e latão. Suas peças exploram formas geométricas e orgânicas, criando composições que equilibram movimento, cor e textura.
Participou de exposições no Brasil, Itália e Rússia, e colaborou em projetos de direção de arte, cenografia e design de interiores.
Ao longo dos anos, consolidou-se como uma referência na arte têxtil contemporânea brasileira, combinando técnica, intuição e pesquisa em obras que transformam materiais e sentimentos em experiências sensoriais. Em 2023, Alex integra o time de designers colaboradores da itens com
a coleção TEXTURA®.

Nascido em Belo Horizonte é formado em design de produtos pela Universidade Vila Velha. Atuou durante muitos anos no setor industrial, aprimorando técnicas construtivas e aplica sua experiência adquirida na área durante o processo de criação e fabricação de suas peças. Iniciou sua parceria com a itens em 2023 assinando peças com exclusividade e trazendo elementos contemporâneos com design marcante, com pluralidade de materiais e explorando a forma e função em desenhos
com linhas minimalistas.

Elvira Schuartz é uma artista brasileira reconhecida nacional e internacionalmente por seu trabalho com arte em vidro. Com obras expostas em museus e instituições renomadas no Brasil, Europa e Estados Unidos, ela também é fundadora do IVI – Instituto do Vidro, o primeiro museu dedicado à arte do vidro no Brasil. Pioneira no ensino de sopro de vidro no país, criou o Espaço Zero em 1989, onde formou milhares de alunos. Autora de dois livros sobre o tema, Elvira é membro do ICOM-GLASS e, desde 2018, colabora com a marca itens, para a qual lançou sua primeira coleção em 2023.

Arquiteta e designer, tem seu olhar criativo e artístico norteado pela formação em Arquitetura e Urbanismo pelo Centro Universitário Belas Artes de São Paulo, mas para além disso, a mesma bebe da fonte inesgotável da beleza presente na natureza. Essa inspiração é traduzida em projetos que usam materiais naturais, cores, nuances que fazem com que suas criações sejam perenes! Sua principal missão é fazer com que os seus projetos impactem a vida dos clientes abraçando a ideia de funcionalidade e sofisticação com toques de arte. Como designer de produto, já criou objetos e moveis. Sua primeira coleção de luminárias surge em 2025 em parceria com a itens apresentando luminárias
funcionais e versáteis.

Jay Boggo é artista visual e diretor criativo da marca que leva seu nome, a J.Boggo. Com 26 anos de experiência no setor têxtil e conhecedor de matérias-primas, atua também como palestrante contando sua experiência de vida e transformação pessoal em escolas e universidades, núcleos de pesquisa e criação. Desenvolve figurinos para cinema, teatro e TV.
A pintura nasceu em sua vida a partir de uma grande catarse que o fez reavaliar toda sua existência e hoje é representado no Brasil e Estados Unidos, com sua arte abstrata. Durante a pandemia, em meio a essa catarse, criou uma coleção de cúpulas pintadas à mão para nossas bases de abajures FRANCISCO a convite de nossa diretora criativa. Nasceu assim a coleção AQUARELA®, com cúpulas para pendentes e abajures únicas e autorais.

Jayme Bernardo é formado em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade Federal do Paraná (1982), e consolidou-se no mercado
nacional e internacional com seu traçado contemporâneo em projetos arquitetônicos residenciais, comerciais e de interiores. Tendo a exclusividade como premissa, assina de 80 a cem criações por ano.
O arquiteto conta com escritório em Curitiba, São Paulo, Santa Catarina e atende clientes em todo o Brasil. Desde 2011 trabalha com a criação e desenvolvimento de peças assinadas e, em 2017, lançou oficialmente a DIEEDRO, sua marca de mobiliário e objetos de decoração. Em 2024 integra o time de designers parceiros da itens assinando sua primeira coleção de luminárias com exclusividade para a marca.

Juliana Pippi é reconhecida por desenvolver projetos com propósito valorizando a cultura e o DNA brasileiro.
Hoje, além do seu trabalho como arquiteta, desenvolve coleções para casa e moda, além de assinar como diretora criativa para algumas indústrias do segmento.
Sua paixão é viajar o mundo, conhecer e trabalhar com artistas, artesãos e desbravar fronteiras. Faz dessas experiências sua fonte de inspiração para os projetos que assina.
Com leveza, bossa e traço contemporâneo, transita no universo da arte e design autoral, onde a riqueza das texturas é sempre valorizada em seus projetos buscando a verdade dos materiais
e a pureza das formas.

Marcelo Stefanovicz é um artista e designer de São Paulo que combina ousadia, poesia e lucidez em suas criações, marcadas por uma estética única, desconstrução e uso criativo de símbolos. Desde 2017, lidera seu próprio estúdio e é cofundador do Estúdio Outra Oficina. Já foi finalista do prêmio de design de coleção da revista Casa Vogue e listado entre os 40 designers mais importantes do Brasil pela Casa
Claudia. Atua também como fotógrafo e ilustrador, com trabalhos publicados em revistas como Vogue, GO e MAG. Suas obras já foram expostas em locais renomados como o Museu Oscar Niemeyer e o Farol Santander, onde criou peças a partir de resíduos do Edifício Altino Arantes - projeto premiado pelo CCSP. Colaborador da marca desde seu inicio através da nossa linha de objetos, Marcelo lançou sua primeira luminária com a itens em 2025, quando lançou a
luminária de piso DERRETIDA®. 

Designer de produto e artista, atua na área desde 2015 com coleções autorais. Morou na Itália, onde foi laureada no Master em Product & Furniture Design no Istituto Marangoni Milano e hoje faz parte do Prisma Project, grupo que reúne os melhores ex-alunos da instituição e colaboram com marcas italianas. Formada em Comunicação Social – Publicidade e Propaganda (PUCRS) cursou também a graduação de Artes Visuais (UFRGS). Tendo seu trabalho focado essencialmente em
design de superfícies ate então, Mariana já desenhou papeis de parede e revestimentos. Sua parceria com a itens nasce em 2025, através da coleção VIDA, seu primeiro projeto na área de iluminação.

Born in the city of Goiás, Goiás, Marcus Camargo is a multifaceted designer and artist. Graduated in Interior Design from the Faculty of Visual Arts at the Federal University of Goiás, he communicates with sensitivity and connects people through art, design, photography, and scenography. The creations propose connections and reinforce the appreciation of manual making, of stories, of roots, spreading new perspectives to Brazilian artisans in dialogue with contemporary design. He made several important productions in the cultural scene of the state of Goiás and 2018 began to have his works projected throughout Brazil with the intensification of authorial production of product design. He debuted his partnership with itens in 2020 with the RIO VERMELHO®️ collection.

Natália Scarpati é arquiteta e designer, com um trabalho que transita entre o design colecionável e a indústria, sempre explorando novas possibilidades
para materiais locais e reforçando a importância de um design consciente, durável e atemporal. Capaz de atravessar gerações sem perder qualidade, relevância e função, seu design possui reconhecimento internacional, incluindo sua nomeação ao Isola Design Award 2024, por desenvolver criações que unem tecnologia, artesanato e identidade brasileira. Em 2025 lança sua primeira parceria com a itens com
a coleção CASQUINHA.