A 80e8 nasceu da paixão por criar dos amigos e sócios, Antonia Almeida (São Paulo, 1988) e Fabio Esteves (São Paulo, 1988). Com extrema conexão criativa  a dupla conta com sua curiosidade  para desenhar o mundo da forma e com os valores que enxergam: consumo consciente e valorização dos meios de produção com soluções diferenciadas e novos usos para os materiais. Atuam em diversas áreas desenvolvendo projetos de mobiliário, iluminação, objetos, interiores, instalações e cenografias. Já realizaram diversas exposições e trabalhos para diversas marcas. Iniciaram sua parceria
com a itens em 2016.

Natural de Curitiba, Alex Rocca é artista plástico e designer têxtil. Sua produção transita entre a tradição da arte manual e a criação de novas narrativas visuais, com forte inspiração na ancestralidade afro-brasileira e nas simbologias das religiões de matriz africana.
Sua obra é marcada pelo uso do fio como elemento central, incorporado a tecidos como algodão, sisal, rami e malhas, além de suportes diversos como cobre, madeira, pedras e latão. Suas peças exploram formas geométricas e orgânicas, criando composições que equilibram movimento, cor e textura.
Participou de exposições no Brasil, Itália e Rússia, e colaborou em projetos de direção de arte, cenografia e design de interiores.
Ao longo dos anos, consolidou-se como uma referência na arte têxtil contemporânea brasileira, combinando técnica, intuição e pesquisa em obras que transformam materiais e sentimentos em experiências sensoriais. Em 2023, Alex integra o time de designers colaboradores da itens com
a coleção TEXTURA®.

Ana Neute (São Paulo, 1986) é formada em arquitetura pela Escola da Cidade (2011). Em 2008, trabalhou no IBOIS (Instituto de Madeira da Politécnica de Lausanne). Realizou instalações, entre elas para Sp-Arte 2014 na Bienal. Em 2016 participou juntamente com a itens da exposição Evergreen Brasil na Luminaire de Miami e em 2017 expôs peças em conjunto com a itens no Brazil S/A durante a Semana de Design de Milão. Tem seus trabalhos produzidos por grandes nomes da indústria nacional como Riva, Líder e a marca itens, para a qual trabalha com exclusividade na área de iluminação desde 2015.

A decarvalho atelier nasceu no final de 2015 da necessidade inquietante do arquiteto Bruno de Carvalho (Itapetininga - SP, 1982) em criar suas peças que até então estavam apenas traçadas em seus cadernos.
Formado em arquitetura, Bruno adquiriu vasta experiência em escritórios renomados e participou de projetos premiados internacionalmente. No mesmo período apaixonou-se por design que, desde então, passou a ser seu principal foco.
Seu recorte de ideias e a delicada junção de materiais inusitados com execução artesanal acabam reforçando a identidade de seus produtos, trazendo mais exclusividade a marca. Sua parceria com a itens
começou em 2019.

Nascido em Belo Horizonte é formado em design de produtos pela Universidade Vila Velha. Atuou durante muitos anos no setor industrial, aprimorando técnicas construtivas e aplica sua experiência adquirida na área durante o processo de criação e fabricação de suas peças. Iniciou sua parceria com a itens em 2023 assinando peças com exclusividade e trazendo elementos contemporâneos com design marcante, com pluralidade de materiais e explorando a forma e função em desenhos
com linhas minimalistas.

Elvira Schuartz é uma artista brasileira reconhecida nacional e internacionalmente por seu trabalho com arte em vidro. Com obras expostas em museus e instituições renomadas no Brasil, Europa e Estados Unidos, ela também é fundadora do IVI – Instituto do Vidro, o primeiro museu dedicado à arte do vidro no Brasil. Pioneira no ensino de sopro de vidro no país, criou o Espaço Zero em 1989, onde formou milhares de alunos. Autora de dois livros sobre o tema, Elvira é membro do ICOM-GLASS e, desde 2018, colabora com a marca itens, para a qual lançou sua primeira coleção em 2023.

Arquiteta e designer, tem seu olhar criativo e artístico norteado pela formação em Arquitetura e Urbanismo pelo Centro Universitário Belas Artes de São Paulo, mas para além disso, a mesma bebe da fonte inesgotável da beleza presente na natureza. Essa inspiração é traduzida em projetos que usam materiais naturais, cores, nuances que fazem com que suas criações sejam perenes! Sua principal missão é fazer com que os seus projetos impactem a vida dos clientes abraçando a ideia de funcionalidade e sofisticação com toques de arte. Como designer de produto, já criou objetos e moveis. Sua primeira coleção de luminárias surge em 2025 em parceria com a itens apresentando luminárias
funcionais e versáteis.

Jay Boggo é artista visual e diretor criativo da marca que leva seu nome, a J.Boggo. Com 26 anos de experiência no setor têxtil e conhecedor de matérias-primas, atua também como palestrante contando sua experiência de vida e transformação pessoal em escolas e universidades, núcleos de pesquisa e criação. Desenvolve figurinos para cinema, teatro e TV.
A pintura nasceu em sua vida a partir de uma grande catarse que o fez reavaliar toda sua existência e hoje é representado no Brasil e Estados Unidos, com sua arte abstrata. Durante a pandemia, em meio a essa catarse, criou uma coleção de cúpulas pintadas à mão para nossas bases de abajures FRANCISCO a convite de nossa diretora criativa. Nasceu assim a coleção AQUARELA®, com cúpulas para pendentes e abajures únicas e autorais.

Jayme Bernardo é formado em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade Federal do Paraná (1982), e consolidou-se no mercado
nacional e internacional com seu traçado contemporâneo em projetos arquitetônicos residenciais, comerciais e de interiores. Tendo a exclusividade como premissa, assina de 80 a cem criações por ano.
O arquiteto conta com escritório em Curitiba, São Paulo, Santa Catarina e atende clientes em todo o Brasil. Desde 2011 trabalha com a criação e desenvolvimento de peças assinadas e, em 2017, lançou oficialmente a DIEEDRO, sua marca de mobiliário e objetos de decoração. Em 2024 integra o time de designers parceiros da itens assinando sua primeira coleção de luminárias com exclusividade para a marca.

Juliana Pippi é reconhecida por desenvolver projetos com propósito valorizando a cultura e o DNA brasileiro.
Hoje, além do seu trabalho como arquiteta, desenvolve coleções para casa e moda, além de assinar como diretora criativa para algumas indústrias do segmento.
Sua paixão é viajar o mundo, conhecer e trabalhar com artistas, artesãos e desbravar fronteiras. Faz dessas experiências sua fonte de inspiração para os projetos que assina.
Com leveza, bossa e traço contemporâneo, transita no universo da arte e design autoral, onde a riqueza das texturas é sempre valorizada em seus projetos buscando a verdade dos materiais
e a pureza das formas.

Lucas Lima (São Paulo, 1996) Apaixonado por design, atua com projetos que vão desde o ramo de mobiliários e luminárias autorais até ao mercado de design promocional e brinquedos. Sua carreira iniciou em 2016 quando conseguiu uma bolsa de estudos no Centro Universitário Belas Artes, onde se formou designer de produto. Desde 2017 já participou três vezes do Salone Satellite de Milão, tendo sido agraciado com prêmios como Tok&Stok de Design Universitário e o Verralia Design Awards. Lucas desenha para a itens desde 2019.

Marcelo Caruso (São Paulo, 1992) Graduado em Design pela Faculdade de Campinas e Pós Graduado em Administração de empresas pela Fundação Getúlio Vargas, Marcelo também fez cursos de prototipagem de peças com o professor Rodrigo Silveira em sua marcenaria, onde executou suas primeiras peças. Desde o início de sua carreira trabalha com mobiliário em parceria com alguns fabricantes do sul do país.
Participou de exposições em São Paulo e Milão, e durante este processo, novas portas foram abertas até que conheceu a diretora criativa da itens, Mariana Amaral, em São Paulo. Foi selecionado para a equipe da Mac Talents e depois para a itens, onde atua como designer colaborador desde 2015 na área de design de iluminação. Ao longo da carreira lançou sua marca própria e também sua  marcenaria onde executa suas coleções que levam a madeira
como material principal.

Marcelo Stefanovicz é um artista e designer de São Paulo que combina ousadia, poesia e lucidez em suas criações, marcadas por uma estética única, desconstrução e uso criativo de símbolos. Desde 2017, lidera seu próprio estúdio e é cofundador do Estúdio Outra Oficina. Já foi finalista do prêmio de design de coleção da revista Casa Vogue e listado entre os 40 designers mais importantes do Brasil pela Casa
Claudia. Atua também como fotógrafo e ilustrador, com trabalhos publicados em revistas como Vogue, GO e MAG. Suas obras já foram expostas em locais renomados como o Museu Oscar Niemeyer e o Farol Santander, onde criou peças a partir de resíduos do Edifício Altino Arantes - projeto premiado pelo CCSP. Colaborador da marca desde seu inicio através da nossa linha de objetos, Marcelo lançou sua primeira luminária com a itens em 2025, quando lançou a
luminária de piso DERRETIDA®. 

Designer de produto e artista, atua na área desde 2015 com coleções autorais. Morou na Itália, onde foi laureada no Master em Product & Furniture Design no Istituto Marangoni Milano e hoje faz parte do Prisma Project, grupo que reúne os melhores ex-alunos da instituição e colaboram com marcas italianas. Formada em Comunicação Social – Publicidade e Propaganda (PUCRS) cursou também a graduação de Artes Visuais (UFRGS). Tendo seu trabalho focado essencialmente em
design de superfícies ate então, Mariana já desenhou papeis de parede e revestimentos. Sua parceria com a itens nasce em 2025, através da coleção VIDA, seu primeiro projeto na área de iluminação.

Murilo Weitz (Leme-SP, 1989) Formou-se em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade Mackenzie em 2012. Morou na Inglaterra, em Londres, entre os anos de 2013 e 2014, onde estudou Design de Criação e Moda, pela University Arts of London (UAL), onde descobriu sua paixão pela criação em diferentes escalas.
Em 2015 criou sua marca própria.
Inquieto, talentoso e multifacetado, Murilo colabora com a itens desde 2019, com o lançamento da coleção PILEA.

Nascido na Cidade de Goiás, Goiás, Marcus Camargo é designer e artista multifacetado. Formado em Design de Interiores pela Faculdade de Artes Visuais na Universidade Federal de Goiás, comunica com sensibilidade e conecta pessoas através da arte, design, fotografia e cenografia. As criações propõem conexões e reforça a valorização do fazer manual, das histórias, das raízes, difundindo novos olhares para os artesãos brasileiros em diálogo com o design contemporâneo. Realizou diversas produções importantes no cenário cultural do estado de Goiás e em 2018 começou a ter seus trabalhos projetados por todo Brasil com a intensificação da produção autoral de design de produto. Estreou sua parceria com a itens em 2020 com
a coleção RIO VERMELHO®️.

Natália Scarpati é arquiteta e designer, com um trabalho que transita entre o design colecionável e a indústria, sempre explorando novas possibilidades
para materiais locais e reforçando a importância de um design consciente, durável e atemporal. Capaz de atravessar gerações sem perder qualidade, relevância e função, seu design possui reconhecimento internacional, incluindo sua nomeação ao Isola Design Award 2024, por desenvolver criações que unem tecnologia, artesanato e identidade brasileira. Em 2025 lança sua primeira parceria com a itens com
a coleção CASQUINHA.